暑期档：缺一个能扛大旗的漫剧“破局者”

YIQIYINGCHUANG

暑期档赛程已过半，大盘票房突破25亿。个月更新数据看似平稳，集让剧何实则暗流涌动：热闹有余，真人招架爆款不足。漫剧在数十部影片的个月更新拥挤赛道中，市场亟需一部能够拉升整体热度的集让剧何现象级作品。

数据来源：猫眼专业版

目前，真人招架暑期档的漫剧票房支柱竟是《给阿嬷的情书》。该片在暑期档内斩获5.48亿，个月更新总票房逼近20亿大关。集让剧何对影片本身而言，真人招架这是漫剧巨大的成功；但对整个暑期档生态来说，这并非利好信号——头部效应过于单一，个月更新缺乏多元爆款支撑。集让剧何

国产新片中，《四渡》与《特立独行》表现尚可，但距离“大爆”仍有差距。《四渡》作为长征题材作品，6月26日上映，首周8186万，凭借逆跌走势累计票房达2.16亿，在主旋律赛道中表现稳健。《特立独行》则凭借独特叙事完成了一场小规模的黑马逆袭。

相比之下，好莱坞动画大片表现中规中矩。截至7月10日，《小黄人与大怪兽》票房1.84亿，《玩具总动员5》票房2.65亿，未能掀起太大波澜。

更令人唏嘘的是《魔方小姐》。杨紫琼获奥斯卡影后后的回国首部作品，首周6天仅收810万，累计1500万，最终预测票房仅2000万。由于排片率不足5%，该片基本被院线边缘化。

至于冯小刚执导的《抓特务》，在经历韩红“走个面”的风波后，票房表现惨淡，基本宣告失利。

尽管上半场未达预期，但暑期档并未凉透。真正的“硬仗”从下周开启，能否拯救大盘，关键看后续几部重磅影片：

• 7月10日，《三国第一部：争洛阳》：由《长安三万里》原班人马打造，点映票房超700万，刷新今年动画电影点映纪录。国漫能否再次崛起，此片是关键。
• 7月11日，《功夫女足》：暑期档重头戏。周星驰时隔7年回归，继《少林足球》25年后再次挑战体育题材。影片想看人数高达24万，位居7月国产片热度榜首。若此片成功，暑期档将拥有绝对主心骨。

《功夫女足》剧照

• 7月17日，《奥德赛》：诺兰执导的好莱坞大片。尽管选角争议不断，但“黑红”效应使其上映前热度爆棚。作为影史首部全IMAX胶片长片，其2.5亿美元预算及独占IMAX一个月的潜力，使其具备冲击暑期档冠军的实力。

总结：暑期档上半场25亿票房，核心痛点在于缺乏让观众心甘情愿掏钱的“强理由”。若《功夫女足》与《奥德赛》双双发力，下半场依然可期；否则，今年的“电影夏天”恐将平淡收场。

AI漫剧冲击：横店摄影棚空置率逼近80%

YIQIYINGCHUANG

近期，AI漫剧以摧枯拉朽之势席卷短剧市场，彻底重塑行业格局。

中国网络视听协会《2026年第一季度微短剧创作指引》数据显示：2026年第一季度，全行业上线微短剧12.8万部，其中AI漫剧高达12.2万部，占比突破95%。这意味着，每10部新剧中，不足1部为真人拍摄。仅3月份，抖音单月上线近5万部AI短剧，数量几乎等同于去年全年总和。

AI漫剧让行业焦虑的并非剧情本身，而是其颠覆性的生产模式：成本仅为真人剧的十分之一甚至更低，从剧本到上线最快仅需72小时。

以爆款《聚宝仙盆之杂灵根才是真BOSS》为例，该剧今年2月上线，5个月内更新六季共600余集，第七季预约人数已突破300万。

图片来源：红果短剧

这一现象级产品直观地展示了AI短剧对真人短剧行业的降维打击。其后果是惨烈的：

1. 横店萧条：摄影棚空置率逼近80%。
2. 薪资暴跌：群演日薪从150元跌至70元，特约演员从2000元跌至400元。

图片来源：虎嗅网

1. 演员失业：超六成短剧演员全年拍戏不足30天。听花岛旗下头部演员集体停发行程图，官方解释为“项目变动频繁”，实则是无戏可拍。

AI的威胁不仅限于短剧，更蔓延至长剧领域。2026年第一季度，四大平台开机长剧仅28部，较两年前的53部几乎腰斩。暑期档两个月内，横店古装长剧仅开机两部。对于投资超3000万的项目，资方信心严重不足，“手抖得比演员还厉害”。

今年微博电影之夜上，董子健、刘昊然、程潇等一线演员公开表示“最近很空，欢迎约戏”，折射出行业寒冬。

资本是最诚实的。投10部AI剧与投1部真人剧，风险收益比完全不在一个量级。平台策略随之转向：红果真人项目过稿率暴跌90%，自三月以来，半数真人短剧项目停摆。

观众的审美也在被AI“驯化”。AI建模角色颜值恒定、表演标准化，甚至优于部分真人表现。有观众直言：“看AI真人久了，再看真人短剧看不下去。”如今，真人演员不仅要与同行内卷，还要与永不塌房的AI角色竞争。

图片来源：虎嗅网

当然，AI漫剧并非完美无缺：情感深度匮乏、剧情同质化严重、建模撞脸引发的版权纠纷频发。但这些缺陷影响的是“精品上限”，而非“商业下限”。平台追求的是流量与变现，AI以1%的成本提供80分的体验，已足以将真人剧挤出赛道。加之AI恐怖的更新速度，真人影视的生存空间被进一步压缩。

真人影视不会消亡，但将被逼入窄门：要么创造出AI无法复制的情感深度与表演质感，要么被淘汰。而转型期的代价，是数百万从业者的生计。

FIRST影展二十周年：为真人电影留一扇窗

YIQIYINGCHUANG

7月17日，第二十届FIRST青年电影展在西宁开幕。这个创办20年的影展，今年呈现出新的生态特征。

图片来源：夏都西宁

今年5月，西宁城西区电影产业孵化园正式揭牌，FIRST电影产业示范区同步启动。这标志着影展与西宁的关系，从“一年一度的光影之约”转变为“长期扎根的生态共建”。

这意味着，入围项目可实现全年挂牌对接资本。主创们不再仅是每年夏天在西宁停留九天，而是拥有了持续打磨剧本、寻找投资的实体空间。

创投会数据印证了这一趋势：今年收到639个报名电影计划，最终29个入围。这些项目多为导演的前三部长片，题材多元，但现实主义作品占比显著提升。

FIRST历来是优秀电影人的跳板，《我不是药神》《爱情神话》《心迷宫》均在此获得第一笔启动资金。

第八届FIRST青年电影展最佳剧情长篇奖获奖电影《心迷宫》

今年创投会首奖奖金20万，官方合作伙伴增设5至7个10万现金奖。金额虽不大，但对于尚未拍过长片的年轻创作者而言，这是真金白银的支持。

产业放映单元持续运行，19部影片入围，为完成片及制作中项目提供交易服务。影展期间，投资人、发行方、版权采购及电影节选片人齐聚，实现一站式对接。

在AI将低端内容生产卷成红海的背景下，FIRST二十周年释放的信号意味深长：

AI漫剧负责跑量、填充平台、消磨时间；而真人电影——尤其是中小成本的现实主义创作——更需要一个稳定的出口。孵化园的落地、创投会的扩容、产业放映的持续，正是在加固这一出口。

图片来源：夏都西宁

当然，需保持清醒。孵化园虽提供免费器材与后期支持，但院线长片动辄数百万预算，仅靠园区扶持远远不够。创投会入围率不足5%，竞争残酷。影展本身不保证投资落地，更不保证票房，它只是一个平台，项目成败最终取决于其核心竞争力。

但无论如何，FIRST二十周年为真人电影保留了一扇窗。这扇窗不大，但对于那些渴望讲述普通人处境的年轻导演而言，有窗总比没窗强。

撰文 | 牛角
排版 | 佐爷灵魂贩卖馆

注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，若有侵权请主动联系我们。

益 起 推 荐